Икона. Слово Иоанна Богослова на Успение Богоматери

Иконописец Кирилл Уланов
Икона. Слово Иоанна Богослова на Успение Богоматери

Автор текста: Т. Нечаев

Успение Богоматери - один из главных христианских праздников, отмечаемых 15 (28) августа. Успение (по-славянски - смерть) понимается как спасение Богоматери, избавление Ее души от уз смерти, дарование Ей жизни вечной. Вот почему это событие на иконах и в церковных службах исполнено не печали, а радости торжества жизни над смертью, воссоединения Богоматери и Ее Сына Иисуса Христа, "празднуют ангелы и к веселию земных призывают". О смерти Марии подробно рассказано в апокрифическом (тайном) сочинении "Слово Иоанна Богослова на Успение". Это произведение, а также ряд других богослужебных текстов, послужили основой для иконы, написанной известным царским изографом Кириллом Улановым в 1694 году.

Икона. Слово Иоанна Богослова на Успение Богоматери. 1694 г. Иконописец Кирилл Уланов

В центре иконы, в среднике, помещено изображение главного события - Успения. Усопшая Богоматерь лежит на ложе в доме любимого ученика Христа - Иоанна в Иерусалиме, где Она жила после Вознесения Спасителя. Ее окружают апостолы, жены иерусалимские, отцы церкви, и среди них с книгой в руках первый епископ Иерусалима Иаков. Скорбное прощание с Богородицей прерывается торжественным явлением Христа в окружении сияющей лучами славы. Он принимает на руки душу Богоматери в виде спеленутого младенца для того, чтобы избавить от смерти, видения ада и тьмы и вознести на небеса.

Святыни христианства: Гробница Пресвятой Богородицы

Святыни христианства:
Гробница Пресвятой Богородицы

Гробница Пресвятой Богоматери в храме Успения в Гефсиманском саду. Фото из архива Л. Беставашвили и В. Лифшица

Гробница Богородицы — христианская святыня на Святой земле, где, согласно Священному Преданию, апостолами была погребена Пресвятая Богородица. Находится в Гефсимании, у подножия западного склона Елеонской горы, в долине Кедрон, в Иерусалиме (Восточном Иерусалиме). Над гробницей построена пещерная церковь Успения Богородицы. Храм (грот) находится в собственности Иерусалимского греко-православного патриархата; Армянская церковь также имеет права на его использование, иные христианские конфессии имеют доступ для совершения богослужения.

Успение
Не умерла, Владычица, а только лишь уснула…
Чтоб беспрепятственно душа могла подняться до небес,
Сопровождать ее, с великим воинством является Христос,
Какой пример любви для нас он преподнес!!!

С небесной музыкой и светом, одр с телом Пресвятой
Апостолы в Гефсиманию понесли…
О шествии, сейчас же фарисеям, донесли,
Послали стражу – разогнать!
Но облако закрыло всех и никого уж не видать…
Афония, первосвященником в то время был,
Хотел нарушить мирный ход и опрокинуть одр…
Не тут то было! Все видят – истинное ДИВО,
Невидимая СИЛА руки ему мгновенно отсекла...
Афоний в ужасе без рук,
Он каяться и исцеленье получает,
И исповедует учение Христа.

Фома, по божьему промыслу, на погребенье, не попал,
И слезно просит он, проститься с Пресвятой.
На третий день, пещеру открывают,
А тела - нет, оно на небе, лежат лишь пелены…
В тот же день, в вечерю, апостолам явилась Божья Мать
И радости безмерной их уж не отнять,
Слова её ты в сердце сохрани:
«Радуйтесь! Я с Вами во все дни».

"Пути Господни неисповедимы…" (Валентина Волгская)

Духовная поэзия Любовь Владимировны Тереховой:

Духовная поэзия

Любови Владимировны Тереховой:

«Куда чёлн плывёт, туда надо плыть,
Что Господь даёт — с тем и надо жить»

Поэзия Любови Тереховой вмещает темы, казалось бы, несоизмеримые по масштабу. Стихи о Родине и о вере, о Боге столь же проникновенны, как и история личной, трагической судьбы в её любовной лирике. Простота и вместе с тем ёмкость в передаче чувств – именно этим, прежде всего, подкупает творчество Любови Тереховой. И о чём бы она ни писала, мерой неизменно оказывается душа поэта. Всё в её стихах измерено, прежде всего, собственным сердцем.

Терехова Л.В.

СПАСИБО, ГОСПОДИ!
Спасибо тебе, Господи, за всё -
за жизнь, и за Рождественскую сказку,
за испытанья, а еще за ласку,
Спасибо тебе, Господи, за всё!

Спасибо тебе, Господи, за всё -
за те страданья, что душе полезны,
за радости и даже за болезни,
Спасибо тебе, Господи, за всё!

Спасибо тебе, Господи, за всё -
за все твои закаты и рассветы,
за Ангела, хранящего секреты,
Спасибо тебе, Господи, за всё!

Спасибо тебе, Господи, за всё -
за веру, за любовь и за надежду,
за душ людских прекрасные одежды,
Спасибо тебе, Господи, за всё!

Спасибо тебе, Господи, за всё -
за все, что происходит на планете,
За то, что живу на белом свете,
Спасибо тебе, Господи, за всё!

Богатырская живопись Виктора Васнецова

Богатырская живопись Виктора Васнецова

Удивительны картины Виктора Васнецова на тему русской старины, о славных защитниках русской земли от грабительских набегов врагов, которые сжигали русские города и села, убивали мужчин и детей, а женщин угоняли в рабство.

 Васнецов В.М. Богатыри. 1881—1898. 295 х 446 см. Государственная Третьяковская галерея, Москва. Фрагмент картины

Владимир Аллилуев

БОГАТЫРИ. В.М. ВАСНЕЦОВ

Из русской сказки, из былины
Родной земле заслон от бед.
Богатыри все три едины.
Раздора между вами нет.

И РУСЬ спокойна за спиною
Своих сынов Богатырей.
И не придёт беда войною
На жён, детей и матерей.

Богатырская тема — важнейшая для Васнецова, он не оставлял ее всю жизнь. Его и самого, обыгрывая приверженность к «богатырским» образам, называли «истинным богатырем национальной живописи». В своих «богатырских» работах Васнецов наиболее монументален и декоративен, и это многое говорит о пафосе, свойственном картинам этого ряда.

Гармония единения природы и труда человека… Часть 2

Гармония единения природы и труда человека…

В картинах советского художника Георгия Нисского (1903 -1987 гг.)

Часть 2

Природа, увиденная Нисским,— величава и дружелюбна. Она находится в тесном содружестве с человеком, выступает как его помощник и союзник.

И действия человека в природе становятся закономерной частью ее существования, той объективной необходимостью, которая естественно входит в суть того, что есть мир современного бытия.

«Искусство Георгия Нисского молодо... Его полотна лаконичны и собранны. Но за этой внешней строгостью и сдержанностью - горячее сердце художника». (искусствовед Долгополов И.В.)

Отшумели в конце 50-х начале 60-х годов горячие споры о том, кто нужнее — физики или лирики. Споры, в которых Нисский принимал самое пылкое участие. Давно стало ясно, что нужны и те и другие.

Нисский Г.Г. Верхняя Волга. 1949. холст, масло. 140 * 240. Государственная Третьяковская галерея, Москва

Нисский — лирик. Нежной душой художника он чувствует обаяние серого непогожего осеннего дня, он видит красоту в овеваемых ветром мятущихся от непогоды березках, в праздничной радуге, вдруг разгоревшейся в небе после дождя, в кряжистой сосне, раскинувшей ветви над обрывом, в мерном движении рассекающего волны парохода. Широк ты, наш край, и необъятен. Так по-разному ты красив, и есть то близкое и родное, что захватывает и ласкает сердце.

Гармония единения природы и труда человека… Часть 1

Гармония единения природы и труда человека…

В картинах советского художника Георгия Нисского (1903 -1987 гг.)
Часть 1

«Век воздухоплавания имеет право на свои мелодии»,— это сказал Дебюсси о XX веке.

Морские просторы, широкие реки, плывущие по ним катера, яхты... В безбрежном воздушном океане, словно сказочные жар-птицы, набирают высоту алые самолеты... Энергично, быстро движутся поезда. Стремительно бегут шоссейные до­роги, пересекая ширь полей и лесов. Знакомая, родная русская природа, в которой естественно вписались создания рук человеческих. Емкие поэтические образы. Созданы они Георгием Григорьевичем Нисским. Его пейзажи пронизаны острым чувством современности.

Нисский Г.Г. Подмосковная зима

В 1920-е годы Георгий Нисский был близок кругу мастеров Общества художников-станковистов (ОСТ). Остовцы не отрицали авангардных наработок художников первых двух десятилетий XX века. Темами их произведений стали строительство городов, индустриализация, спорт, транспорт, создание образа человека нового поколения и здоровых, готовых к подвигам людей.

Роберт Рождественский

***

Я писал и пишу
    по заказу.
    По заказу
    дождей и снегов.
    И дороги,
    бегущей к закату,
    и висящих над ней
    облаков.
    Я пишу по заказу
    осенних
    черных гнезд
    и нахохленных птиц.
    И распахнутых настежь
    газетных
    обжигающих руки
    страниц!
    По заказу
    и часа, и мига.
    Боли в сердце.
    Дрожанья струны.
    По заказу
    орущего мира
    и смертельной его
    тишины.
    И нежданно ожившей
    строки
    на пределе
    последнего круга.
    И бездонной
    щемящей тоски
    позвонившего за полночь
    друга.
    Гула памяти.
    Скрипа дверей…
    Я писал и пишу
    по заказу
    горьковатой улыбки твоей,
    не разгаданной мною
    ни разу…
    Лишь бы день
    над землею не гас.
    Лишь бы колос
    под небом качался.
    Только б он не кончался –
    заказ.
    Лишь бы этот заказ
    не кончался.

Булычева Вера Андреевна (1928 - 2013 гг)

Булычева Вера Андреевна (1928 - 2013 г.г.)

23 августа 2020 года исполняется уже 7 лет, как ушла из этой жизни удивительный человек Булычева Вера Андреевна, щедрой, богатой и жизнерадостной души. Здесь на фото - она молодая совсем, лет, наверно, около 30. А какие ласковые стихи она писала для своих дочерей... Царствия тебе Небесного, дорогая мамочка, и вечная память... Я помню тебя, молюсь о тебе и очень-очень люблю, прошу прощение за все обиды, которые принесла тебе вольно или невольно, надеюсь на встречу в мире ином...

Булычева В.А.
Дочери
Красота букетов пышных
Пусть порадует тебя,
Пусть не будет в жизни лишних
Огорчений никогда,
Пусть минуют все невзгоды,
Как лихая непогода,
Радость, счастье и веселье
Пусть справляют новоселье!
Будь здорова и счастлива,
Дочь любимая моя,
Жизнерадостна, любима,
Будь прекрасною всегда!

Стихи, что август подарил…

Стихи, что август подарил…

Ольга Михайловна Коваленко-Левонович

Благодарите Господа за всё,
Болезненно пусть, страшно и нелепо,
За всё, что жизнь нежданно принесёт.
Мы движемся порой наощупь, слепо.

Порой не верим – Промысел таков.
Не можем объяснить, не понимаем.
Довериться, смириться – нелегко,
Дорога Божья часто – не прямая.

И всё-таки она приводит в Рай.
Шипы-колючки на тропинке в Царство.
Себе шепчу я: «Богу – доверяй!».
Он попустил, пей горькое лекарство.

 

  Автор натюрморта Коваленко-Левонович О.М.

Коваленко-Левонович О.М.

АВГУСТ

Тихонечко снижает обороты
Зелёная лесная карусель.
Средь зелени сверкает позолота…
Чуть холодней небесная капель...

Горячий воздух влит в сосуд прохладный
Поры вечерней, что остудит пыл.
Осыплет ночь потоком звездопадным…
По небу утра - взмахи белых крыл…
Лилово-жёлтый август осторожно
Погладит кудри жёсткие ботвы…
Уходит лето. В колеях дорожных
Блестят монетки жёлтые листвы…

Мои любимые картины из музея «Метрополитен»

Мои любимые картины из музея «Метрополитен»

Метрополитен – американский музей в Нью-Йорке. Музей существует благодаря материальной поддержке не только крупных, но и множества мелких частных жертвователей, почти обходясь без помощи государства. На эти деньги музей покупал сокровища по всему миру. И капиталы могут служить искусству. Метрополитен - великолепное собрание шедевров разных эпох и стран. Ныне там находится два с лишним миллиона экспонатов. У каждой картины есть свои поклонники и почитатели. Ниже представляю подборку картин, на которые отозвалась моя душа. И хочется их представить читателям моего блога. Доброго просмотра!

РАФАЭЛЬ САНТИ. (1483-1520). Мадонна с Младенцем и святыми (Алтарь Колонна) До 1504. Дерево, темпера. 172,4x172,4. Метрополитен. Нью-Йорк

Картина является ранней работой Рафаэля, чье творчество представляет собой одну из вершин итальянского Возрождения, и изначально находилась в монастыре святого Антония Падуанского в Перудже. Изображение Мадонны с Младенцем и предстоящими святыми было центральной частью алтаря, который в 1678 попал в собрание герцогов Колонна в Риме. Отсюда второе название произведения - «Алтарь Колонна».

Алтарь создан, вероятно, в то время, когда Рафаэль еще пребывал в мастерской своего учителя Перуджино. Влияние этого художника и живописи предшествующего столетия, Кватроченто, сказалось и в иконографии Мадонны, сидящей на троне под балдахином, и в сложной многофигурной композиции «святого собеседования», которое объединяет вокруг Богоматери с Младенцем святых Петра, Павла, Екатерину, Лючию (или Цецилию) и маленького Иоанна Крестителя. Но в произведении уже заметно стремление придать фигурам величественность и в то же время наделить их общим гармоничным настроением, наполнить лица, жесты и позы неземным спокойствием. Все это, доведенное до совершенства, станет особенностью живописи Рафаэля и шире - Высокого Возрождения. А Мадонна с Младенцем Христом и маленьким Иоанном Крестителем - одной из любимых тем художника.

Мои любимые картины из музея «Лувр»

Мои любимые картины из музея «Лувр»

Лувр – самый знаменитый музей в мире, но это музей не только «Джоконды» Леонардо да Винчи скульптуры Венеры Милосской, это великолепное собрание шедевров разных эпох и стран. Попасть в Лувр с каждым годом становится все труднее. По данным Ассошиэйтед Пресс, Лувр — рекордсмен среди музеев мира по числу посетителей: 8,5 миллиона человек в 2010. У каждой картины есть свои поклонники и почитатели. Ниже представляю подборку картин, на которые отозвалась моя душа. И хочется их представить читателям моего блога. Доброго просмотра!

Филиппо Липпи (1406–1469) Мадонна с Младенцем в окружении ангелов, со святыми Фредиано и Августином (Алтарь Барбадори) 1437. Дерево, темпера. 208x244. Лувр. Париж

О, Пречистая Матерь Божия,
Не отринь меня, как негожего,
Мать родимую огорчившего,
Материнства свет омрачившего,
Сына черствого, сердцем нищего.
Если мать моя Тебе жалится,
Все кручинится и печалится,
Если жгут ее слезы скрытые,
Огорчения незабытые —
То простить меня помоги Ты ей. (Солодовников Александр)

Филиппо Липпи, художник эпохи Раннего Возрождения, получив монастырское воспитание, принял монашеский обет и создавал религиозные композиции.

Это алтарный образ, заказанный живописцу для капеллы, посвященной Святому Фредиано, в церкви Санто-Спирито во Флоренции. Художник — истинный певец прекрасного. В изображении Мадонны с Младенцем и ангелами небесными он создает прелестные образы, поражающие возвышенной красотой. Ангелы удивительны в своей непосредственности: они задумчиво глядят по сторонам, кто-то из них смотрит на Мадонну, которая, держа на руках божественного Младенца и опустив глаза, подходит к двум коленопреклоненным святым — Фредиано и Августину.

До 1810 алтарь оставался в церкви. В ходе наполеоновских завоеваний он был отправлен во Францию и на родину уже не возвращен. В 1814 работа попала в Лувр.

О Фаворском нетварном свете

«Любовь — свет, светлейший всех других добродетелей…»

Из беседы с преподобным Паисием Афонским (Паисием Святогорцем) «О Фаворском свете»:

— Простите меня, отче, за то, что беспокою Вас мирским бестактным вопросом. Мы, миря­не, не можем понять... Позвольте же мне спро­сить. Есть ли сегодня монахи, которые при мо­литве изменяются и созерцают Нетварный Свет?

Он улыбнулся и ответил:

 — Когда перестанет действовать в Церкви Святой Дух, тогда не будут существовать созерцатели Нетварного Света. Святая Гора скрывает великие сокровища, и те, кто отрицают это каким-либо образом, противятся и враждуют с Богом. Во времена святого Афанасия Великого некоторые сомневались в Божественности Христа. В эпоху святого Григория Паламы сомневались в Божественности Нетварных энергий. Сегодня мы впадаем почти в тот же грех: подвергаем сомнению существование обоженных людей, видящих Божественный Свет. И сегодня есть, по благодати Божией, освященные монахи.

Этим благодатным подвижникам обязана своим бытием земля. Они просвещают современный мир, погруженный во мрак греха.

Отец Дмитрий Дудко (1922 - 2004 гг.)

Духовные стихи и проза

Отец Дмитрий Дудко (1922 - 2004 гг.):

ХРИСТОС
На скрещении наших дорог,
у наших домов,
в наших переулках,
на наших улицах...

Протоиерей Дмитрий Дудко. Источник изображения: http://www.mepar.ru/news/2004/06/30/405

***
С воли послышались звуки
Горечи и тоски.
Твои дорогие руки
Ищут моей руки.
Сердце с новой болью
На звуки отозвалось.
От боли я вскрикнул невольно,
Звуки прошли насквозь.
И тут же послышались звуки
С звучаньем совсем иным.
Твои прикоснулись руки
Ласково к мукам моим.
Как будто в моей неволе
Узлы повались беды.
И мы своей новой доли
Пошли собирать цветы,
Не обжигаясь гореньем
Цветов красоты святой.
Так дай тебе Бог терпенья
Дожить до минуты той…

Эти строчки – чистые как слезы – вырвались на волю из тюремных застенков. Проучившись всего полгода в Московской духовной семинарии, Дмитрий Дудко был 20 января 1948 г. арестован по статье 58—1О УК РСФСР (антисоветская агитация и пропаганда) и приговорен к десяти годам лагерей с последующими пятью годами поражения в правах. Лишь через восемь с половиной лет, в 1956 г., его освободили из заключения. Стихи его посвящены Женщине: любящей, ждущей, верящей. Писал их Дмитрий Дудко, священник, долгие годы проживший в неволе.

Философия пейзажей Федора Васильева

Философия пейзажей Федора Васильева
Васильев Фёдор Александрович (1850-1873) – русский пейзажист

«...то, что было у Васильева, а именно - поэзия, что и есть главное в искусстве, а в пейзаже в особенности». (М.М. Антокольский)

Мысли Ф. Васильева поражают максимализмом тех задач, которые он ставил перед искусством и перед собственным творчеством. Он мечтал написать картину, состоящую из одного голубого воздуха и гор, но так, что «преступный замысел человека, смотрящего на эту картину, полную благодати и бесконечного торжества и чистоты природы, будет отклонен и покажется во всей своей безобразной наготе…»

Его картины – это восторг перед красотой окружающего мира и щемящего чувства прощания с ней.

Васильев Ф.А. После грозы. 1868. Холст, масло. 53.5 x 45 см. Государственная Третьяковская галерея

О его полотнах говорили, что было в них «что-то мистическое, чарующее, точно не картина, а во сне какая-та симфония доходит до слуха – оттуда, сверху».

Покой и движение, дольнее и горнее, конечное и бесконечное, трепет трав земли и властная мощь жизни неба. Переживание природы у Васильева было наполнено глубоко личностным религиозным чувством: "Посмотри, какие звезды... Бездонное небо и какая широта... А над всем - Творец..." - говорил Федор Александрович Репину.

Его творения – и о России, которую он нежно любил.

Булычева В.А.

К картине Федора Васильева «После грозы»

Отгремела гроза, отшумела,

Уплывают вдаль облака.

Нежной, ясной, небесной лазурью

Глаз любуется наверняка.

Как пышны вы, небесные странницы,

Как ты ясен и чист небосклон!

Я немею пред вами, избранницы,

Я в восторге шлю вам поклон.

За красу вашу чистую, нежную,

За мечту, уходящую вдаль,

За приятность и ласку душевную

Ничего мне на свете не  жаль!

«Последний день Помпеи» Карла Брюллова

«Последний день Помпеи» Карла Брюллова

Наверное, эту картину знает каждый, кто живет в России. Ибо – она – национальная гордость и достояние России, картина, которая с первого взгляда запоминается на всю жизнь. В свое время это удивительное полотно потрясло Италию и всю Европу, и художник Карл Брюллов был признан гением живописи. Картина Брюллова захватывающе красива: огромный размер – 4,5 м. на 6,5 м, потрясающие «спецэффекты», божественно сложенные люди, подобные ожившим античным статуям.

Поэт Евгений Баратынский выразил всеобщее ликование от творения Брюллова в известном экспромте:

«Принес ты мирные трофеи
С собой в отеческую сень,
И стал «Последний день Помпеи»
Для русской кисти первый день!»

Брюллов К.П. Последний день Помпеи, 1833. Холст, масло. 456,5 x 651 см., Гос. Русский музей, Санкт-Петербург

Пушкин А.С.

***

Везувий зев открыл — дым хлынул клубом — пламя
Широко развилось, как боевое знамя.
Земля волнуется — с шатнувшихся колонн
Кумиры падают! Народ, гонимый страхом,
Под каменным дождём, под воспалённым прахом,
Толпами, стар и млад, бежит из града вон.

Женская красота в картинах Карла Брюллова

Царство красоты в картинах Карла Брюллова

Брюллов Карл Павлович 1799-1852 гг. Живописец и рисовальщик. Карл Павлович в 1823-1835 годах и с 1850 жил в Италии. Творчество Брюллова внесло в живопись русского классицизма романтически-эмоциональную струю. Его произведения отмечены утверждением чувственно-пластической красоты человека, драматической напряженностью образов, тонким психологизмом портретов. Блестящий мастер парадного портрета.

Брюллов почти треть своей короткой жизни проживший в Италии поразил европейских ценителей своими историческими картинами и портретами, сделав тем самым русскую живопись явлением мирового масштаба. Брюлловские красавицы  - воистину, как нежные мелодии, даруют счастье своей грациозностью и очарованием…

Брюллов К.П. Девушка, собирающая виноград в окрестностях Неаполя. 1827. Гос. Русский музей. Санкт-Петербург

Это одна первых работ, возвестивших о появлении нового стиля в творчестве Карла Брюллова.

Картина воспевает жизнелюбивый и веселый характер итальянских девушек из народа. Они излучают радость, очарование, тепло, гармонию бытия. Так и хочется воскликнуть, любуясь светом этого полотна: «Как прекрасен этот мир…». Мир, в котором правит солнце. Мир улыбок и песни. Задорно, игриво устремила свой взор на зрителя  лежащая на ступенях дома темноволосая молодая итальянка. высоко в руках она держит бубен, чтобы закружиться в веселом  танце. изогнув гибкий стан, привстала на кончики пальцев ее подруга, как будто не для того, чтобы сорвать виноград, а чтобы принять участие в танце...Будь счастлив человек, любуясь на красоту женщин и природы, щедрые Божии дары. Господь милостив…

Книга Юрия Коваля и Татьяны Мавриной «Жеребенок». Окончание

Заячий букет

 

Зайцы вообще-то не собирают букетов. Зачем зайцу букет? Все полевые цветы над ушами у руса­ков, все лесные за хвостами у беляков. Да и сам-то заячий хвост называется «пых» или «цветок». Так говорят про заячий хвост старые охотники, а они своё слово знают.

Но вот объявился, глядите, заяц, который собрал букет.

Всякого в букет понатыкал: и клевер, и жабник здесь, и кашка, и ромашка.

Книга Юрия Коваля и Татьяны Мавриной «Жеребенок». Продолжение

Петух и красный дом

Серые, серые вокруг дома, и вдруг один — красный.

Он стоит на красном посаде, окнами к солнцу, гордый такой дом, взгляд веселящий. В нём живёт добродушная собака Шавочка. Целыми днями лежит Шавочка на лавочке, никого не трогает. Только мух очень не любит. Как увидит муху — зубами клацает.

Я, когда мимо прохожу, с Шавочкой на лавочке обяза­тельно посижу, за ухом её почешу. Сижу да чешу, а она лежит зажмурившись, да вдруг как клацнет зубами на муху пролетевшую. Однажды сидим мы так, как вдруг из дому выходит петух. Красивый. Он мне сразу понравился.

Книга Юрия Коваля и Татьяны Мавриной «Жеребенок»

Источник: Коваль Ю.И., Маврина Т.А.   Жеребенок./ Татьяна Алексеевна Маврина, Юрий Иосифович Коваль. – М.: Детская литература, 1989. – 56 с.

В этой книжке вы увидите не только жеребёнка. В ней есть певцы и вороны, волки и букеты, в ней есть три кота и два художника.

Первый художник — Татьяна Маврина. Она сдела­ла все рисунки.

Второй художник, художник слова,— писатель Юрий Коваль. Он написал все рассказы. Татьяна Маврина рисовала, рассказывала на своём языке — языке цвета и линий.

Юрий Коваль писал рассказы, думая о рисунках, но рассказывал о своём. О том, что он видел и переживал.

«Жеребёнок» — это уже шестая книга, которую создали вместе Татьяна Маврина и Юрий Коваль. А вот как назывались первые: «Стеклянный пруд», «Заячьи тропы», «Журавли», «Снег», «Бабочки».

Рисунки Татьяны Мавриной и рассказы Юрия Коваля могут жить отдельно, сами по себе. Но вместе, в одной книжке, им весе­лей.

Краски и красота Лета

Жаркие краски

Автор текста: Корабельников А.А.

Жаркая, солнечная с длинными-предлинными днями при­шла пора лета. Все краски, какие только есть, выплеснула природа. Все цвета сочные, яркие. Лето — это время растений и насекомых. Различной формы, расцветок, характеров, в огромных количествах заполняют они всё вокруг. Самое время познакомиться с этим разнообразием жизни. А вот птиц и зверей летом беспокоить не надо: у них сейчас много серьёзных забот. Им предстоит вырастить и выкормить малы­шей. И успеть это сделать надо до осени.

У лета, как и любого другого сезона года, есть начало, середина и конец. За пёстрым разнообразием красок разли­чить их не так-то просто. Но наблюдательность всегда по­может.

Летняя пора. Автор фото Кочурова О.В.

И. Суриков
***

Ярко солнце светит,
В воздухе тепло,
И, куда ни глянешь,
Всё кругом светло.
На лугу пестреют
Яркие цветы;
Золотом облиты
Тёмные листы.
Дремлет лес:
Ни звука —
Лист не шелестит,
Только жаворонок
В воздухе звенит.